2 пьесы для фортепиано, Op.49 А. Глазунов

У нас вы можете скачать книгу 2 пьесы для фортепиано, Op.49 А. Глазунов в fb2, txt, PDF, EPUB, doc, rtf, jar, djvu, lrf!

Книга Караоке для дамы с собачкой Татьяна Полякова В гостях у сказки. Фортепианные пьесы для детей ISBN: Театральные постановки в средней школе. Ирина Агапова, Маргарита Давыдова Упражнения, этюды, пьесы ISBN: Пьесы и ансамбли для фортепиано. Вечером, когда он ложился спать, три его сына поочередно играли ему на клавесине.

Подобные обязательные занятия очень досаждали детям, и самым сладким звуком для них был мелодичный отцовский храп. Они заметили, что быстрее всего он засыпал под игру Кристиана. Быстренько усыпив отца, он вырывался на свободу. Как-то была очередь Эммануила. Он терпеть не мог эти вечерние упражнения и, как только услышал долгожданное посвистывание, моментально удрал от клавесина, остановив игру прямо на неразрешенном аккорде.

Уже погруженный -в сладкую дремоту Бах моментально проснулся. Диссонанс истязал его слух! Диссонанс убивал его сон. Сначала он думал, что ребенок пошел помочиться и скоро вернется. Бах долго ворочался в теплой постели, потом одним рывком отбросил одеяло, в кромешной темноте, натыкаясь на мебель и набивая шишки, пробрался к инструменту и разрешил аккорд. Через минуту композитор безмятежно спал.

Там он просил у церковного органиста разрешения сыграть на органе. Получив таковое, великий органист садился за инструмент и Присутствовавшие в церкви бывали настолько поражены великолепием и мощью его игры, что некоторые, полагая, что обыкновенный человек не может играть так прекрасно, в испуге убегали Они думали, что к ним в церковь заглянул Однако предание говорит, что и он прекрасно играл на каком-то струнном инструменте, напоминающем гитару, и очень любил музыку.

Отец, дядя, дед, прадед, братья, все многочисленные сыновья, внук и правнук Иоганна Себастьяна Баха были кто органистом, кто церковным кантором, кто капельмейстером или концертмейстером в различных городах Германии Сам же Бах в конце жизни говорил: Один из учеников стал восхищаться игрой маэстро, но Бах прервал его: Надо только знать какие клавиши и когда нажимать, а все остальное сделает орган".

Баха, Страсти по Матфею Matthauspassion, либретто Пикандера, исполнено , 2-я редакция- , 3-я - , 4-я - Страсти по Марку Markuspassion, либретто его же, , партитура утеряна Магнификат Magnificat, оратории Рождественская оратория Weihnachtsoratorium, Пасхальная оратория Oster-Oratorium, Оратория на вознесение Христово Himmelfahrts-Oratorium мессы Месса h-moll Высокая месса, 4 короткие мессы F-dur, A-dur, g-moll, G-dur, около духовные кантаты сохранилось кантат, в том числе: Вивальди для 4 скрипок с оркестром между концерт для флейты, скрипки, клавесина с оркестром a-moll,- так называемый тройной концерт-Trippelkonzert, после камерные ансамбли 6 сонат для клавесина и скрипки сюита для клавесина и скрипки 3 сонаты для клавесина и виолы да гамбы или виолончели 3 сонаты для клавесина и флейты 4 сонаты "инвенции" для скрипки и чембало 3 сонаты для флейты с цифрованным басом трио-сонаты: Легренци, g-moll, h-moll на тему А.

Вальтеру, , Загадочный 4-голосный канон посвященный Фр. Гудеману, , 2-голосный канон посвященный И. Геснеру, , Тройной 6-голосный канон Canon triplex а 6 voc.

Фульда, , 7-голосный канон для Балтазара Шмид-та, , хоралов для 4 голосов опубликованы И. Бахом, , около 30 песен на немецкие духовные и светские лирические тексты в том числе 21 вошла в так называемую "Музыкальную книгу песен" Г.

Токката и фуга ре минор, — произведение для органа. Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января года в Зальцбурге, бывшем тогда столицей Зальцбургского архиепископства, в доме по адресу Гетрайдегассе 9. Его отец Леопольд Моцарт был скрипачом и композ итором в придворной капелле князя-архиепископа зальцбургского, графа Сигизмунда фон Штраттенбаха.

Обоих считали красивейшей супружеской парой в Зальцбурге, и сохранившиеся портреты подтверждают это. Из семерых детей от брака Моцартов выжили только двое: Его рождение едва не стоило матери жизни. Лишь спустя некоторое время она смогла избавиться от слабости, внушавшей опасение за её жизнь. На второй день после рождения Вольфганг был крещён в Зальцбургском соборе Святого Руперта.

В этих именах первые два слова — имя святого Иоанна Златоуста, не использующееся в повседневной жизни, а четвёртое при жизни Моцарта варьировалось: Сам Моцарт предпочитал, чтобы его называли Вольфганг. Музыкальные способности обоих детей проявились в очень раннем возрасте.

В семь лет Наннерль стала получать от отца уроки игры на клавесине. Эти уроки оказали огромное воздействие на маленького Вольфганга, которому было всего около трёх лет: Кроме того, он запоминал отдельные места музыкальных пьес, которые слышал, и мог проиграть их на клавесине.

Это произвело большое впечатление на отца, Леопольда. В 4 года отец начал разучивать с ним на клавесине небольшие пьесы и менуэты. Почти сразу же Вольфганг хорошо научился играть их.

Вскоре у него возникло стремление к самостоятельному творчеству: Самыми первыми сочинениями Вольфганга стали Анданте До мажор K. Около них стоит пометка Леопольда, из которой следует, что они были сочинены между концом января и апрелем года. Анданте и Аллегро До мажор, записанные рукой Леопольда Моцарта Леопольд завёл для своих детей нотные тетради, в которые он сам или его друзья — музыканты записывали разные сочинения для клавира.

Нотная тетрадь Наннерль содержит менуэты и подобные им небольшие пьесы. К настоящему времени, тетрадь сохранилась в сильно поврежденном и неполном виде. По этой тетради учился также и маленький Вольфганг, сюда же записаны его первые сочинения. Нотная тетрадь самого Вольфганга, напротив, сохранилась полностью. В ней встречаются сочинения Телемана, Баха, Киркгофа и многих других композиторов.

Музыкальные способности Вольфганга были удивительны: Интересен факт, говорящий о нежности и тонкости его слуха: Даже сам вид трубы действовал на Вольфганга так, будто бы в него направлен пистолет. Папа; желал подавить в нём этот детский страх, и приказал мне, несмотря на сопротивление Вольфганга, трубнуть ему в лицо; но мой бог! Лучше бы я не подчинился. Едва Вольфгангерль услышал оглушительный звук, он побледнел и стал опускаться на землю, и если бы я продолжал дольше, у него наверняка начались бы судороги.

Отца Вольфганг любил необыкновенно нежно: После этого сын целовал отца в кончик носа и обещал ему, что когда тот состарится, хранить его у себя в стеклянном футляре и уважать его.

Затем он, довольный, ложился в постель. Отец был для сына лучшим преподавателем и воспитателем: Мальчик всегда настолько отдавался тому, чему его заставляли учиться, что забывал обо всём, даже о музыке. Например, когда учился считать, то стулья, стены и даже пол, были покрыты цифрами, написанными мелом.

Отличительной чертой творчества Моцарта является сочетание строгих, ясных форм с глубокой эмоциональностью. Уникальность его творчества состоит в том, что он не только писал во всех существовавших в его эпоху формах и жанрах, но и в каждом из них оставил произведения непреходящего значения. Музыка Моцарта обнаруживает множество связей с разными национальными культурами особенно итальянской , тем не менее она принадлежит национальной венской почве и носит печать творческой индивидуальности великого композитора.

Моцарт — один из величайших мелодистов. Его мелодика сочетает черты австрийской и немецкой народной песенности с певучестью итальянской кантилены. Несмотря на то, что его произведения отличаются поэтичностью и тонким изяществом, в них часто встречаются мелодии мужественного характера, с большим драматическим пафосом и контрастными элементами.

Особое значение Моцарт придавал опере. Его оперы — целая эпоха в развитии этого вида музыкального искусства. Наряду с Глюком, он был величайшим реформатором жанра оперы, но в отличие от него, основой оперы считал музыку. Моцарт создал совершенно иной тип музыкальной драматургии, где оперная музыка находится в полном единстве с развитием сценического действия. Как следствие — в его операх нет однозначно положительных и отрицательных персонажей, характеры живые и многогранные, показаны взаимоотношения людей, их чувства и стремления.

Большое внимание Моцарт уделял симфонической музыке. Благодаря тому, что на протяжении своей жизни он работал параллельно над операми и симфониями, его инструментальная музыка отличается певучестью оперной арии и драматической конфликтностью.

Также Моцарт стал одним из создателей жанра классического концерта. Камерно-инструментальное творчество Моцарта представлено разнообразными ансамблями от дуэтов до квинтетов и произведениями для фортепиано сонаты, вариации, фантазии. Моцарт отказался от клавесина и клавикорда, обладающих по сравнению с фортепиано более слабым звуком. Фортепианная манера Моцарта отличается элегантностью, отчётливостью, тщательной отделкой мелодии и аккомпанемента. Тематический каталог сочинений Моцарта, с примечаниями, составленный Кёхелем Chronologisch-thematisches Verzeichniss sammtlicher Tonwerke W.

Mozarts, Лейпциг, , представляет том в страниц. По исчислению Кехеля, Моцарт написал 68 духовных произведений мессы, оффертории, гимны и пр. Концерты для инструментов с оркестром: Для фортепиано и скрипки: Для скрипки и клавира: Самые прославленные его произведения: Последний раз редактировалось Валькирия; Скайуокер Посмотреть профиль Отправить личное сообщение для Скайуокер Найти ещё сообщения от Скайуокер.

Его отец — врач Луи-Жозефа Берлиоз, был человеком свободомыслящим и независимым. Он познакомил сына с теорией музыки, научил его играть на флейте и гитаре.

Одним из первых сильных музыкальных впечатлений Берлиоза было пение женского хора в местном монастыре. Хотя интерес к музыке пробудился у Берлиоза сравнительно поздно — на двенадцатом году, он был необычайно сильным и вскоре перешёл во всепоглощающую страсть.

Отныне для него существовала только музыка. География, классики литературы отошли на задний план. Берлиоз оказался типичным самоучкой: Мальчик показывал все большие музыкальные успехи. Он свободно играл на флажолете, флейте и гитаре. Отец не разрешал ему обучаться игре на фортепиано, опасаясь, что этот инструмент увлечёт его в область музыки далее, чем ему бы этого хотелось.

Он считал, что профессия музыканта не подходит для его сына, и мечтал, что Гектор, подобно ему, будет медиком. На этой почве впоследствии между отцом и сыном возник конфликт. Молодой Берлиоз продолжал сочинять, а тем временем отец продолжал готовить сына к профессии медика. В году летний Берлиоз успешно сдал экзамен на степень бакалавра в Гренобле. Оттуда он вместе с двоюродным братом уехал в Париж, чтобы поступить на медицинский факультет.

Оба юноши поселились в Латинском квартале — центре студенческой жизни Парижа. Свободное время Берлиоз проводил в библиотеке Парижской консерватории, изучая партитуры великих мастеров, прежде всего обожаемого им Глюка. Понимая, что без серьёзной подготовки нельзя стать композитором, он начал заниматься изучением теорий композиции сначала с Жероно, а затем с Лесюэром — профессором консерватории, автором нескольких опер и хоровых произведений.

По совету Лесюэра в году Берлиоз поступил в консерваторию. Это дальнейшие ступени духовного созревания. Но была ещё одна молния, не имеющая отношения к музыке. В году Париж посетила новая английская драматическая труппа во главе со знаменитым трагиком Кемблем и актрисой Смитсон. Берлиоза необыкновенно взволновал талант и весь артистический облик Смитсон, он полюбил её с первого взгляда.

Молодой английской артистке, ирландке по происхождению, было в ту пору 27 лет. Современники отмечали искренность её лирического таланта, глубокую эмоциональную отзывчивость.

Сохранившиеся портреты, в особенности литография Девериа, воссоздают облик талантливой артистки, одухотворенное лицо, задумчивый взгляд. Любовь к знаменитой актрисе, избалованной триумфом в Лондоне и Париже, заставила Берлиоза во что бы то ни стало добиваться творческого успеха.

Между тем Гарриет Смитсон не обращала на него внимания, а слава к нему не приходила. Легко воспламеняющийся, непрерывно находящийся в состоянии творческого возбуждения, Берлиоз сочиняет, переходя от одного замысла к другому: С года он выступает в печати с острополемическими статьями и на долгие годы не расстается с пером журналиста.

Так незаметно, но интенсивно он втянулся в художественную жизнь Парижа, сблизившись с лучшими представителями передовой интеллигенции: По-прежнему жизнь его не обеспечена. Он дал авторский концерт, который прошел с успехом.

Но ему пришлось на свои деньги переписывать партии, приглашать солистов, оркестр и потому влезть в долги. Так будет продолжаться и впредь: Официальные власти ни в чём не идут навстречу. Более того, консервативные музыкальные круги на каждом шагу чинят помехи. Например, три раза по окончании консерватории ему было отказано в получении государственной стипендии, которая выдавалась для поездки на три года в Италию так называемая Римская премия.

Лишь в году его удостоили высокой чести Берлиоз пишет в этот период и чисто симфонические произведения, и сочинения, в которых свободно соединяются вокальные и оркестровые эпизоды. Замыслы их всегда необычны и несут в себе заряд энергии.

Неожиданные литературные и живописные ассоциации, резкие контрасты образных сопоставлений, внезапные смены состояний — всё это передаёт в ярком, красочном звучании конфликтность душевного мира художника, наделённого пылким воображением. Это своего рода музыкальный роман со сложным психологическим подтекстом. В его основу положен сюжет, который вкратце так изложен композитором: Наркотическая доза, слишком слабая для того, чтобы причинить ему смерть, погружает его в тяжелый сон, во время которого ощущения, чувства и воспоминания претворяются в его больном мозгу в музыкальные мысли и образы.

В приведенной программе, разъясняющей замысел симфонии, легко усматриваются и автобиографические черты — отзвуки пылкого увлечения Берлиоза Гарриет Смитсон. Задолго до окончания срока пребывания в Италии, в году, Берлиоз вернулся в Париж.

Произошла новая встреча с Гарриет Смитсон. Жизнь актрисы в эту пору была трудной. Зрители, пресыщенные новыми театральными впечатлениями, перестали интересоваться спектаклями англичан. В результате несчастного случая актриса сломала ногу. Её сценическая деятельность закончилась. Берлиоз проявил трогательную заботу о Смитсон. Год спустя она вышла замуж за Берлиоза. Молодому композитору приходилось работать по часов, чтобы прокормить семью, урывая у ночи часы для творчества.

Семейная жизнь не сложилась. Из-за отказа от сцены характер Смитсон ухудшился. Берлиоз ищет утешения на стороне, увлекается посредственной певицей испанкой Марией Ресио, которая сошлась с ним не столько по любви, сколько из корыстных побуждений: Симфония программна, но характер музыки менее субъективен, чем в Фантастической.

Здесь композитор стремился не только передать личную драму героя, но и обрисовать окружающий его мир. Италия в этом произведении не только фон, оттеняющий переживания человека. Она живёт своей жизнью, яркой и красочной. Вообще, период между двумя революциями — и года — наиболее продуктивный в творческой деятельности Берлиоза. Постоянно находясь в гуще жизненных схваток, как журналист, дирижёр, композитор, он становится художественным деятелем нового типа, который всеми доступными ему средствами отстаивает свои убеждения, страстно обличает косность и пошлость в искусстве, борется за утверждение высоких романтических идеалов.

Но, легко загораясь, Берлиоз столь же быстро остывает. Он очень неустойчив в душевных порывах. Это во многом омрачает его отношения с людьми. Спектакль был исключён из репертуара после четвёртого представления. Берлиоз долго не мог оправиться от этого удара! Ведь музыка оперы брызжет энергией и весельем, а оркестр увлекает своей яркой характеристичностью. Берлиоз и раньше привносил в свои инструментальные драмы элементы театрализации, но в этом произведении в богатой смене эпизодов, навеянных трагедией Шекспира, ещё отчетливей проявились черты оперной выразительности.

Он раскрыл тему чистой молодой любви, выросшей вопреки ненависти и злу и побеждающей их. Симфония Берлиоза — произведение глубоко гуманистическое, исполненное пламенной веры в торжество справедливости. Музыка совершенно свободна от ложного пафоса и неистового романтизма; пожалуй, это наиболее объективное создание композитора. Здесь утверждается победа жизни над смертью. Вместе с ранее написанным Реквиемом это непосредственные отголоски прогрессивных убеждений неистового романтика.

Оба произведения посвящены памяти героев Июльской революции года, в которой композитор принял непосредственное участие, и предназначены для исполнения гигантскими исполнительскими составами на площадях, под открытым небом. Берлиоз прославился и как выдающийся дирижёр.

Всюду он имеет феноменальный успех, особенно в Петербурге и Москве в году. Берлиоз — первый в истории исполнительского искусства гастролирующий дирижёр, исполнявший наряду со своими произведениями и современных авторов.

Как композитор, он вызывает разноречивые, часто полярные мнения. Каждый концерт Берлиоза завоёвывал его музыке новых слушателей. Печальным контрастом в этом отношении оставался Париж.

Здесь ничто не изменилось: Единственным результатом концерта был новый долг в 10 франков, которые потребовалось уплатить исполнителям и за наём помещения. Равнодушие и непонимание, с которым оно было встречено, объясняется новизной музыки, разрывом с традицией. Однако с тех пор замысел претерпел значительные изменения и стал глубже.

И точно так же, как Байрон или Шекспир, в своём последнем произведении Берлиоз очень свободно трактует литературный источник — поэму Гёте, свободно добавляя ряд измышленных им сцен.

Закончился мятежный период в биографии Берлиоза. Остывает его буйный темперамент. Что-то надломилось в Берлиозе. Правда, он по-прежнему деятелен как дирижёр в годы вновь посетил Россию , как писатель о музыке издает сборники статей, трудится над мемуарами , сочиняет, хотя уже не столь интенсивно. Берлиоз перестал писать симфонии. В театре Берлиоз мечтает добиться решающего успеха. Увы, и на этот раз тщетно При всех своих достоинствах, этим произведениям всё же не хватало эмоциональной силы, которая так впечатляет в сочинениях предшествующего периода.

Судьба жестока к нему: Скончалась и вторая жена — Ресио, погибает во время кораблекрушения единственный сын-моряк. Ухудшаются отношения и с друзьями. В одиночестве он умирает 8 марта года.

Конечно, в это двадцатилетие не всё окрашивалось столь безрадостным светом. Был и частичный успех, и формальное признание заслуг. Но величие Берлиоза не понято было современниками на его родине. Лишь позже, в х годах его провозгласили главой новой французской музыкальной школы.

Как ни странно, несмотря на то что Берлиоза стали приобщать к музыке с детства, маленький Гектор терпеть не мог фортепиано, зато с удовольствием играл на гитаре, флейте и флежолете. Обладая исключительной музыкальной памятью, он в совершенстве овладел чтением с листа.

Приехав в Париж, юный Гектор решил для начала поступить в хор. Когда он пришел на прослушивание, его с удивлением спросили: А где ваши ноты, молодой человек? Но вы ведь пришли на прослушивание, не так ли? Как же вы собираетесь петь, если у вас нет нотной записи? Дайте мне какую-нибудь партитуру, сольфеджио или просто тетрадь вокализов. На память я знаю оперы: Некий начинающий композитор обратился к Берлиозу с просьбой дать оценку его сочинениям.

Берлиоз, просмотрев их, сообщил юноше: К сожалению, должен сказать, что вы не обладаете минимальными музыкальными способностями. Я не хочу вводить вас в заблуждение, чтобы вы могли, пока не поздно, избрать другую профессию. Когда огорченный молодой человек, покинув квартиру знаменитого композитора, уже вышел на улицу, Берлиоз вдруг выглянул из окна и закричал: Не обращайте внимания на то, что я сказал.

Справедливости ради я должен вам сознаться, что когда я был в вашем возрасте, мой учитель сказал мне абсолютно то же самое!.. Проспал шедевр Когда Гектора Берлиоза спрашивали, какую из своих симфоний он считает наилучшей, он обычно отвечал: Проснувшись, хотел записать, но под рукой не оказалось ни бумаги, ни карандаша.

И я тут же заснул. Но утром ничего не мог вспомнить, ни единой божественной мелодии. На ваш выбор Берлиоз не любил давать автографы. Знаменитая певица Аделаида Патти много раз упрашивала композитора написать ей хоть что-нибудь в альбом, но он был тверд Однажды она с улыбкой сказала Берлиозу: На ваш выбор, маэстро: Подумав, Берлиоз взял в руки альбом и написал всего два латинских слова.

Молодой Берлиоз был в восторге от Бетховена. Зато его уже довольно пожилой учитель Лесюер эту новую музыку терпеть не мог. Однако как-то раз Берлиозу удалось уговорить старика, и тот все-таки отправился послушать симфонию Бетховена. На следующий день Берлиоз спросил учителя: Знаешь ли ты, что эта дьявольская музыка довела меня до такого состояния, что когда я, вернувшись домой, укладывался спать и хотел надеть ночную рубашку, то не смог найти свою голову!

Разве можно создавать музыку, от которой человек теряет голову! Но не чаще, - строго отозвался учитель. Однако этим дело не кончилось: Пусть это останется между нами На венской сцене музыка Берлиоза пользовалась оглушительным успехом. Однажды после очередной блистательной премьеры к композитору подбежал один из поклонников.

Это был невысокий и очень экспансивный мужчина, который немедленно затараторил: Это я благодарю вас и прошу у вас позволения прикоснуться к гениальной руке, написавшей такую прекрасную музыку!.. С этими словами поклонник Берлиоза просто-таки вцепился в рукав композитора и блаженно застыл. Поскольку вы настоящий мой поклонник, я открою вам одну тайну: Беатриче и Бенедикт Берлиоз Гектор Берлиоз - Беатриче и Бенедикт.

Ранняя биография Клод Дебюсси родился 22 августа года в небольшом городе Сен-Жермен-ан-Ле в небогатой буржуазной семье. Его отец в молодости был военным и служил в морской пехоте, а впоследствии стал заниматься фаянсовым бизнесом.

Но, испытав неудачу на этом поприще, он продал свой магазин и перевез родственников в Париж. В семье не было потомственных музыкальных традиций, тем не менее Клод с детства стал демонстрировать большие музыкальные способности. Его первым педагогом стала теща известнейшего поэта П. Верлена Антуанетта-Флора Моте, которая называла себя ученицей Шопена.

Под ее руководством мальчик проявлял невероятные успехи и в летнем возрасте был зачислен в Парижскую консерваторию. Здесь юное дарование проходило обучение у светил французской музыкальной сцены А. Клод учился очень прилежно и старательно, но особенно ничем не выделялся.

Будучи студентом, Дебюсси в течение нескольких лет подрабатывал в летний сезон у пианистки Н. Фон Мекк, а также обучал музыке ее детей. Рассказывают, что перед смертью Григ приподнялся с постели и отвесил глубокий и почтительный поклон. Произведения для хора, солистов и оркестра: Похищение невесты - Жалоба Ингрид, Арабский танец, Бурный вечер на берегу, Песня Сольвейг; обе сюиты переложены для фортепиано в 2 и 4 руки , "Сигурд Крестоносец" Sigurd Yorsalfar, сюита к драме Бьёрнсона, ор.

В королевском замке, Сон Боргхильды, Торжественный марш; переложена для фортепиано в 2 и 4 руки , Симфонические танцы на норвежские темы ор. Произведения для струнного оркестра: Andante con moto для скрипки, виолончели и фортепиано г. Произведения для фортепиано в 2 руки: Вариации на немецкую мелодию г. Хальворсена, обработка для фортепиано Slatter. В танце, Dansen gar и Танец гномов, Tusseslat, г. Произведения для фортепиано в 4 руки: Произведения для 2 фортепиано: Произведения для скрипки и фортепиано: Произведения для виолончели и фортепиано: Произведения для хора а сappella: Хьерульфу в Кристиании" слова А.

Хольбергу в Бергене" слова Рольфсена, без ор. Произведение для голоса с фортепиано: Андерсена - 15 ор. Паупьсена - 16 op. Винье - 15 op. Бьёрнсона - 10 без ор. Ибсена - 7 ор. Драхмана - 12 цикл По скалам и фьордам - Fra Fjeld og Fjord, op. Бенцона - 10 ор. Гарборга - 8 цикл "Девушка с гор" - Haugtussa, ор. Гейне - 7 ор. Крага - 5 op. Шамиссо - 4 ор. Мунка - 4 ор.

Франк ван дер Хайден Дэвид Гваррет скр. Запись из Дома композиторов от 7. Ари ван Бик Эммануэль Россфельдер гитара. Янгзонга Сиприен Катсарсис ф-но. Музыкальный календарь Библиотека персон.

Скачать программу на 8 апреля, воскресенье 9 апреля, понедельник 10 апреля, вторник 11 апреля, среда 12 апреля, четверг 13 апреля, пятница 14 апреля, суббота 15 апреля, воскресенье 16 апреля, понедельник 17 апреля, вторник 18 апреля, среда 19 апреля, четверг 20 апреля, пятница 21 апреля, суббота 22 апреля, воскресенье 23 апреля, понедельник 24 апреля, вторник 25 апреля, среда 26 апреля, четверг 27 апреля, пятница 28 апреля, суббота 29 апреля, воскресенье.

Рондо "Английские барокко солисты", дирижёр Джон Элиот Гардинер Чайковского, Эмилия и Мария Москвитины арфа Adagio Волостнов Константин - орган Листа Лесли Ховард ф-но Дороти Лайнелл - лютня Стивен Рикардс контртенор Adagio sostenuto Андраш Шифф ф-но Пэнсон Cиприен Катсарис ф-но